“我就知道。”

在秦瑜展示结束之后，查泽雷早有预料。

一旁的西蒙斯双手环胸，看向不知所措的秦瑜道：“可以了小歌手，如果要成为一个演员的话，你就应该暂时停止你声乐方面的练习了。”

“也不全是，如果出演舞台剧的话就挺好。”

查泽雷站在一旁还补了一句。

秦瑜不明所以地看着两人，尤其是西蒙斯。

既然有问题就要解决，查泽雷之所以敢找表演小白秦瑜来，自然是因为有西蒙斯兜底。

“我有学过音乐，首先”西蒙斯竖起一根手指顺着秦瑜的目光严肃地对视道：“演员表演的台词，有对立性目标！”

“”秦瑜没有反驳，点了点头。

西蒙斯开始认真跟他讲解起来。

本来就是在排练和剧本围读，也不算眈误时间。

如果能讲清楚，只是短片而已，一两天拍完都算长的。

《whipsh》这部短片主要制作还是在后期上。

西蒙斯好象真的化身了剧本里的老师，一脸严肃的跟秦瑜讲解着基础知识还有两者的区别。

歌手追求着声音本身的旋律美还有音质，要保持音准和音色统一。

而演员台词追求着表达的真实感，抑扬顿挫才能更好喧染感觉。

沙哑、颤斗、破音等等在歌唱中可能是遐疵，但在台词中恰当时刻却比完美的声音更具力量！

简单来说，两者内核的区别在于：前者追求共鸣、饱满。

而后者要的是咬字清淅、生活化。

前者求稳，后者求变！

电影是视与听的艺术，台词无疑是最重要的体现之一！

“有什么训练的方法吗？”

秦瑜连连点头，询问训练的方式。

这方面都不用西蒙斯解释，查泽雷直接指导道：“专业的理解就是把你惯用的腹式呼吸换成胸腹联合呼吸。”

“训练的话，以口腔共鸣为主，最好的是一边看电影一边学一边训练。”

但西蒙斯却补充道：“这只是基础，不过也足够了，等你足够熟练了，就该想着如何配合着情绪以及心理带入了。”

“”

两人一人一句，说得秦瑜脑袋嗡嗡的，不过还算听进去了。

说简单也简单，说难也难。

一下子让他把发声习惯调整过来，那是想多了，练了这么多年，哪有那么好调整。

但好在查泽雷也不是很急，可以先排练敲击镜头。

给秦瑜时间调整。

而这方面秦瑜算是找到点长处了。

架子鼓不是他最擅长的，但至少是会的，比起萨克斯这种半点没入门的，要好上不少。

他不是神仙，什么乐器都能上手学会。

查泽雷把剧本给秦瑜的时候，顺手就把乐谱给了他，乐谱早就滚瓜烂熟了。

今天只是排练，虽然查泽雷做好了80配乐后期补录，但最少20要现场敲出来。

他想要秦瑜的表演能和每个音符完全同步。

密集的鼓点在管弦乐中格外显眼，敲击声落入查泽雷耳中，他总算松了口气。

比起表演，乐器这方面秦瑜没有让他失望。

而且显然不是生手，有过合奏经验，能省不少事。

敲击结束，秦瑜长舒了一口气，顺手擦了擦额头的细汗。

教室有些闷热，而且架子鼓本来就是很耗费体力的乐器。

一个乐队，鼓手基本能一个打其他几个！

一棒槌下去你就知道，架子鼓到底吃不吃力了。

“ok，我预留出的时间大概五天左右，秦我想你要好好训练一下了。”查泽雷拍了拍手集中众人目光然后看向秦瑜。

后者点了点头，大不了把日常声乐练习翻一倍来练习台词。

剧组不大，摄影就是查泽雷，显然他今天没有拍摄的打算，摄像头到现在盖都没有揭开。

他的大概意思所有人都明白，虽然是剧组，但也要象一个乐团一样。

虽然制作成功率不高，他的要求还蛮严格的。

一天下来，剧组众人除了西蒙斯，基本配合训练了一天。

秦瑜虎口有些胀痛，但还没到开裂的地步，但估计也不远了。

他最擅长钢琴，其次是吉他。

他手指修长、指骨分明，是个弹琴的好手。

弹钢琴容易引发腱鞘炎，而且时常保养，手整体不会有什么异样。

但吉他弹多了，他的左手和右手都有老茧，但还没到变形很厉害的地步。

不然会影响到弹钢琴，让他自己选的话，如果严重影响到大概会放弃吉他吧，毕竟前者学的最久，沉没成本更大。

主要的学费花得更多，实在没出路当个音乐老师，还是钢琴最吃香。

而架子鼓，内核受力区在虎口，一天下来对于他来说是暴力开发了。

“不知道温水能不能搞定，还得去买个护手霜防止开裂。”

秦瑜选择的是最简单的保养，基本的保养知识他还是有的。