头真的强，范氷氷走进更衣室的镜头，光影的层次感，皮肤的质感，水珠在肩膀上的反光，每一个画面都像是在跳跃。

接下来的一个半小时，许戈和刘芸经历了大大小小的震惊。

许戈意识到，《高跟鞋姐妹》和《新世纪青年》在音乐上的选择完全不同。

《新世纪青年》用的都是一些老歌，时间上相差也就五六年，但却是两个青年。

而《高跟鞋姐妹》选的歌，全是2003、2004年的热歌，是和他这一代人同步成长的旋律。

这种代入感，是《新世纪青年》给不了的。

电影里，暑假的日历一页页翻过。

五个女孩在各自的战场上，经历着各自的成长。

方可可离婚多年后即将再婚的父亲，一个陌生的后妈和继弟让她感到自己像个外人。

她在电话里对柳梦雅说：“我感觉这个家没有我的位置了。”

电影最后，她找到自己的位置，在那个新家庭里，找到一扇愿意为她打开的窗。

温静娴放弃了那个所谓的顶级国际青年精英夏令营，去了小姨在工地的项目部。

她脱掉了高跟鞋，换上安全帽，在尘土飞扬的工地上晒黑了皮肤。

她在工棚里和工人们一起吃盒饭，听他们聊家乡的孩子和今年的收成。

大桥通车那天，她站在桥面上，看着两岸的居民在桥上来来往往。

她明白了让自己快乐的事，看见自己所做的一切，真的在让别人的生活变好一点。

周莉的故事，在五个女孩中是最具戏剧性的。

她在老家意外邂逅了让她心动的男生苏航，一个笑起来像海风一样清爽的男孩。

但命运弄人，周家和苏家因为几十年前的用水问题，结下了世仇。

两个家族在同一个镇上，擡头不见低头见，却老死不相往来。

周莉没有选择私奔，也没有放弃。

她找到了温静娴的小姨，得到了对方的帮助，又辗转联系了当地的官方组织。

于是，经过努力，一份可以共赢的水利工程方案，摆在了两家人面前。

最终，两个家族的长辈在合作协议上签了字。

结尾时，周莉和苏航决定一起外出读书，远离宗族，离开那个被旧账束缚的小镇，走向属于他们的新天地。

李小曼，是最特殊的一条线。

她在暑假回到老家青岛，在一家宠物店打工。

她拿着dv，自以为是在记录生活，实际上是在用镜头把自己和世界隔开。

直到她遇到了糖果，糖果有绝症，但笑得很灿烂。

她叫李小曼“小曼姐”，像一个小太阳一样，毫不客气闯进了李小曼那层坚硬的外壳里。

李小曼的人生，开始和糖果交织，演绎属于两人的人生纪录片，在这个过程里，她的冷漠被一点一点敲碎。

糖果走的那天，李小曼哭的稀里哗啦，她举着dv，记录着，像是要把这个小小的身影永远留在镜头里。

然而，却是镜头里的糖果在安慰她。

“真正的死亡，是被遗忘。”这是糖果对李小曼说的话，这个小小的女孩，对于生死有着自己的理解。

“所以，只要小曼姐还记得我，我就还活着。”

每一个角色，都有属于她自己的高光时刻。

每一个高光时刻，都精准踩在观众的情绪线上。

许戈注意到一件很有意思的事，整部电影的剪辑节奏非常紧凑，但又不显得仓促。

五条人物线并行展开，却不让人觉得散乱。

导演用一种近乎音乐性的方式控制着节奏，每当一条线快要走到情绪的顶点时，就切到另一条线，用一条新的情绪线索重新抓住观众的注意力。

而且五个人故事节奏始终保持一致，从最初的学期结束在一起，然后暑假各自到陌生的地方，遇到麻烦，然后感到痛苦，再之后解决麻烦，获得成长，完成青春蜕变。

这让五个故事人物，所处地点不同，遇到事件不同，但情绪上始终保持在同一条线上。

如此反复，像一首多声部的合唱，声部之间此起彼伏，最终汇聚到同一个高潮。

许戈在心里默默感叹，这剪辑水平，比《新世纪青年》又进了一步。

随着电影走到结尾，许戈坐在座位上，感受到一种奇怪的情绪。

这些角色做出的每一个选择，都让他感到一种说不出的舒适感。

柳梦雅从疯狂迷恋教练，到最终拒绝那段年龄差距过大的恋情，她终于明白，崇拜不是爱，她值得一段更平等的关系。

温静娴在国外和国内，在顶尖国际夏令营和普通工地，在国外大学和国内大学之间，选择了后者，她找到了自己真正想做的事。

周莉面对家族恩怨，她的选择是借助官方力量，以此化解传统宗族矛盾，对抗宗族力量，同时，用建设化解对抗。

方可可发现自己在父亲的新家庭里像个外人，她努力找到自己的位置。

李小曼线的死亡观，人生哲学，说起来都很