周烨的答辩论题很快就被媒体报道了出去。

翌日，几家门户网站的娱乐版就挂出了相关消息，甚至连一些官媒也进行了转载，标题各有侧重—

“周烨毕业答辩：编剧不应被边缘化，应成剧组内核之一。”

“电影学院毕业答辩火药味十足，周烨直言导演勿擅改剧本。”

“戛纳最佳导演的毕业论文：论编剧话语权的重要性。”

报道一出，圈内立刻炸开了锅。

不少导演出身的业内人士对此颇有微词——你周烨自己就是导演，却反过来替编剧撑腰？

这不等于是把导演屁股底下的椅子抽走一半吗？

甚至一些资历颇深的老摄影、老剪辑也站出来反驳，说剧组就该是导演中心制。

你看看国外那些优秀的导演，阿尔弗雷德·希区柯克、马丁·斯科塞斯、史蒂文·斯皮尔伯格、大卫·林奇等等，哪个不是在剧组说一不二的！

国外的成功经验已经证明了这一点，编剧再重要也只是创作环节的一部分，不能喧宾夺主。

但周烨这边也不是孤立无援。

很快，圈内一些知名编剧就站出来做了回应，其中不乏在行业里摸爬滚打了几十年的老前辈。

“周烨说的问题，我们这些做编剧的憋了几十年了！你写出来的剧本，导演看一眼说改就改，演员不满意说删就删，投资方心血来潮还能加一段完整的新剧情—

最后成片跟你写的那个剧本还剩下几分关系？我们不敢说的话，他替我们说出来了，我支持他！”

紧随其后，几位出自名校、曾长期担任编剧的老学者也通过不同渠道表态，认为周烨提出的“编导三角协作关系”值得行业认真讨论，而不是简单粗暴地扣帽子。

一时间，关于“编剧与导演的地位之争”这个议题，在各大媒体和论坛上吵得沸沸扬扬。

支持者和反对者各执一词，从报纸的文艺版吵到了门户网站的评论区，又从评论区蔓延到了高校影视专业的课堂上。

周烨那份原本只是本科毕业论文的东西，阴差阳错地成了一根点燃行业积怨的火柴。

这阵势，连周烨自己都没想到。

也就是国内没有“编剧协会”这样的东西，不然恐怕要整出什么编剧大罢工了！

不过想想也不会，就算有协会，应该也是以安抚编剧为主，维护影视作品创作环境。

答辩结束后，周烨又在公司处理了一下杂事。

比如各种邀请函，过期的、江瑜能处理的，她都已经处理了，剩下的就需要周烨自己做主了。

就比如金鸡百花电影节的邀请函，它是这个月月头发来的，江瑜打电话跟周烨汇报过，不过周烨忙着拍摄《时间》，就没空理它。

“老板，要不要报名？”

“报上去吧。”

周烨没有拒绝。

还是那句话，不管金鸡、百花有多不公平，作为内地自己的电影节，第一次该支持还是要支持的。

“江瑜，去年金鸡百花发邀请函没有？”周烨突然想起来了。

《消失的爱人》去年还拿了戛纳呢，好象没看到金鸡百花的邀请函。

“没有，”江瑜摇摇头道，“只有金马影展发了邀请函。”

“有意思。”

周烨嗤笑一声，莫非是去年觉得自己一个新人拿了戛纳大奖去电影节不好分配奖项？

还是自己身为协会一员，平时不参加任何协会活动，干脆把奖项给开出了？！

他倒要看看，今年的《明日》金鸡百花电影节，能不能给个奖项。

金鸡或许不好说，百花是大众投票选举，自己跟刘艺菲应该能混上一个奖吧~

答辩结束后的第三天，周烨跟中影签完《明日》版权的授权合同之后，便带着助理登机飞回了横店。

回到横店已经是傍晚，周烨刚踏进片场，就被一群人围住了。

黄小明手里还拿着道具，范林林跟胡君都放下剧本抬起头来看热闹。

姜闻靠在导演椅上，翘着二郎腿，手里夹着一根没点的烟，看到周烨走过来，远远地就喊了一嗓子：“哟，咱们的大编剧回来了！”

周烨笑着走过去：“怎么了这是，一个个都盯着我看。”

姜闻把烟往耳朵后面一别，慢悠悠地站起来，上下打量了他一眼，然后啧啧两声。

“周烨啊周烨，你在京城那一通发言，可把咱们导演屁股下的椅子都给掀了。你现在好歹也是个导演，怎么屁股歪到编剧那边去了？”

“导演界的叛徒啊你这是。”

周烨也不恼，拉过一把椅子坐下，笑着回了一句：“姜导，要说圈内谁最喜欢改剧本，您排第二，没人敢排第一吧？”

周围人一愣，随即都憋着笑看向姜闻。

谁不知道姜闻拍戏的习惯一剧本到他手里基本就是个框架，他最喜欢干的事就是在拍摄现场往台词里塞各种隐喻、暗喻，把自己的主观思想一股脑儿灌进去。

从《阳光璨烂的日子》到《鬼子来了》，哪一部不是被他改得面目全非？

姜闻被戳中了痛处，也不尴尬，反而哈哈笑了起来：“你小