第二天，福克斯4b剪辑室。

刚推开门，汤姆就把一份新的剪辑清单丢了过来。

“派对小王子回来了？昨晚的派对没把你榨干？”

“还活着。”

“真遗撼。”汤姆面无表情地喝了一口黑的要命的咖啡。

“我本来以为你会死在麦当娜床上。”

林瑞阳直接把文档砸了回去：“你的幽默感越来越象英国人了。”

“谢谢夸奖。”

“我是在骂你。”

“我知道。”

两人互相看了一眼，随后同时笑了出来。

经过这段时间磨合他们已经彻底进入状态，虽然间隔休息了一下，但两人火热的状态可没断。

接下来连续几天两人开始疯狂推进粗剪版本。

纽约部分、巴黎部分、办公室群象部分大量的镜头开始被重新排列，《穿普拉达的女王》的雏形正在一点一点成型。

与此同时，燕京荣信达办公楼。

杨蜜抱着一摞剧本走出会议室。

《门》—封面上只有一个简单的黑色字体。

她走到休息区坐下，翻开第一页，没多久眉头便皱了起来。

和《神雕侠侣》《新聊斋志异》完全不同，这不是古装戏，也不是偶象戏，更没有她熟悉的快意恩仇。

之前曾佳给她的大纲和前几场戏的内容跟现在完整的剧本又有些差别。

所有故事都发生在钢筋混凝土的都市里，每个人都象戴着面具。越往后看，她越觉得陌生，甚至觉得有点看不懂。

可也正因为看不懂反而让她生出了一股较劲的念头。她拿起笔，开始在剧本空白处认真做起标记。

这好象也是她第一次接触真正意义上的电影剧本，相比之前接触的电视剧剧本往往更加直白，冲突写在台词里，情绪摆在脸上。

演员只需要顺着剧情的推动，把那股子机灵劲儿或者哭戏交出来就能赢得观众的掌声。

可《门》不一样。

李少红导演带有强烈心理压迫感的标志性风格在字里行间被展现得淋漓尽致，剧本里没有密集的动作戏，也没有大开大合的狗血冲突，多的是大段大段关于眼神、环境、心理状态的白描。

“在看少红导演的剧本？”

一个利落的声音打断了杨蜜的思绪。

曾佳手里端着两杯水，踩着高跟鞋走了过来，顺手将其中一杯放在杨蜜面前的玻璃茶几上，自己在对面坐了下来。

“佳姐，这戏跟我以前演的那些完全不是一个路子。”

曾佳微微一笑，眼中闪过一丝赞许：“少红导演的戏向来不是拍给普通观众看的。”

“你别误会，我说的不是票房，也不是市场，而是她拍戏的思维方式。”看着杨蜜疑惑的神色曾佳连忙解释。

“电视剧讲究的是把故事讲清楚，观众下班回家打开电视，能看懂，愿意追，这就成功了一半。

可电影不是，尤其是少红导演这种第五代体系出来的导演。她们更在意人物为什么会这样，而不是人物做了什么。

“7

杨蜜若有所思地点点头。

曾佳继续说道：“你现在觉得看不懂，其实是好事。要是哪天你拿到剧本翻两页就知道导演要拍什么了，那说明你接触的东西还是太少。”

说到这里，她忽然笑了笑：“你知道为什么公司愿意把这个机会给你吗？”

“因为年轻？因为听话？”杨蜜试探着回答。

曾佳直接否定：“除了你童星的因素外，你还有股不服输的劲儿。

“公司这些年签过的新人不少，有的人拿到资源第一反应是高兴，有的人第一反应是害怕。

但你不一样，你遇到看不懂或者不擅长的东西，会想办法迎难而上。这种劲头倒是挺难得。”

杨蜜低头看着剧本，嘴角不自觉扬起一点弧度。

她知道曾佳说的是实话，从小时候拍gg开始到现在，她一直都是这样。

别人嫌麻烦的东西，她偏偏喜欢较劲。

别人觉得演戏是工作，她总觉得演戏像考试。考得不好就想下次考回来，考得好一点又想继续往前冲。

“佳姐，那我这个角色到底该怎么演？”曾佳闻言笑出了声。

“你问我？我又不是导演，更不是少红导演肚子里的蛔虫。”

“不过少红导演以前说过一句话我一直记得，她说演员最怕的不是不会演，而是急着演。”

“什么意思？”

“意思就是你别急着设计表现情绪的表情，也别急着设计相应的反应动作。”

“先把文馨当成一个真实存在的人。她多大了？从什么样的家庭长大？为什么会喜欢那个男人这些问题想明白了，很多表演自然就出来了。”

杨蜜安静听着，不知不觉间她已在空白处写了不少的批注。

就在这时，会议室方向忽然传来一阵骚动。

几名公司工作人员匆匆走过走廊，隐约还能听见“陈昆来了”“导演组开会”的声音。

杨蜜下意识