，“我们在绿幕前拍的素材，回到计算机里发现跟背景完全对不上。要么是车轮陷进了冰里，要么是演员漂浮在空中。国内现在的cg合成技术，根本处理不了这种复杂的深度信息。”

拍摄被迫中断。

每一秒钟的停工，都是数十万人民币的燃烧。

外面的嘲讽声似乎传进了影棚。那些原本就动摇的基层员工，开始交头接耳。

“你看，专家说得对吧，咱们就没那个金刚钻。非要揽这瓷器活，现在好了，车在那儿停着，钱在那儿烧着，我看苏笙这次真要跳楼了。”

“听说了吗？好莱坞那边听说咱们在拍科幻，人家导演在推特上发了个笑脸，都没说话。这种无视才是最伤人的，人家觉得咱们连做对手的资格都没有。”

苏笙把自己关在导演车里，整整三个小时没出来。

烟灰缸里塞满了烟头。

他看着窗外那座巨大的、还没完工的发动机模型。在燕京阴沉的天色下，它确实象个丑陋的烟囱。

“难道我真的错了吗？”他第一次问自己。

就在这时，车门被敲响了。

进来的不是范兵兵，也不是赵莉颖，而是那个穿着厚厚戏服、满脸疲惫的达叔。

“苏导，我这个老头子，演了一辈子戏，大多是陪衬。”达叔坐下来，摘下沉重的头盔，露出一头白发，“但我记得我年轻时，大家也说中国电影没救了。可后来，咱们有了武侠，有了民俗，有了那些让世界看咱们的东西。你现在做的这个，我看不懂那些公式，但我看懂了你眼里的那团火。”

老人家拍了拍苏笙的肩膀，声音虽轻，却重如泰山：

“别看外面那些人怎么说。他们嘲笑你，是因为他们自己不敢做。你只要把这火点着了，他们就会从嘲笑，变成恐惧。”

苏笙掐灭了最后一根烟。

他走出了导演车，眼神不再沉郁，而是一种带着血丝的疯狂。

“老张，把所有搞程序的极客都给我叫来！”苏笙站在片场中心大喊，“既然现成的追踪系统不行，咱们就不用。我们用最原始的办法——在车轮底下铺传感器，用人工对位。既然工业软件封锁我们，我们就用中国人的数学逻辑，写一套咱们自己的对位程序！”

接下来的半个月，大兴影棚成了名副其实的“修罗场”。

苏笙带着技术组，硬生生地用那些廉价的游戏传感器，手工编写了一套土味却精准的“动作补偿软件”。

为了验证这段戏，苏笙甚至亲自爬上了那个晃动幅度极大的液压底座。在几千次的震动中，他吐了三次，最后一次甚至吐出了胆汁，但他死死盯着监视器。

“再来！哪怕是一毫米的误差，也要给老子消灭掉！”

与此同时，外面的舆论战进入了白热化。

由于剧组长时间没有流出任何预告片，网民们认定苏笙是“烂尾”了。

“苏笙已经半个月没露面了，听说在片场跟投资人打起来了。”

“内部消息，《流浪地球》剧组已经欠薪，范兵兵在变卖首饰补窟窿，真是一出当代悲剧。”

就在这些流言蜚语达到顶峰时，苏笙做了一件让全网震惊的事。

他没有通过公关团队发声明，而是直接在微博上上载了一段长达三分钟的、没有任何后期调色和配乐的、纯粹的“片场硬核延时摄影”。

视频里，没有明星的脸。

只有数以百计的焊工在夜色中焊接万吨级钢架的火花；只有演员们穿着沉重装备在泥水中一遍遍摸爬滚打的喘息；只有苏笙在那座巨大的行星发动机内核，象个疯子一样指挥吊车的背影。

视频的结尾，没有上映日期，只有一行冷冰冰的字幕：

【我们在做一件不自量力的事。请继续嘲讽，直到星辰陨落。】

这段视频象是一记闷棍，打在了那些嘲讽者的脸上。

虽然画面依然显得“土味”和“粗糙”，但那种扑面而来的重工业力量感和近乎自虐的诚意，让一部分网民闭上了嘴。

也就是在这个时候，热巴在那条微博下点了一个赞，并转发了一段话：“那天路过郊区，我看到一个人的眼睛里装着一整颗流浪的星球。我想，如果这叫不自量力，那这个时代太需要这种不自量力了。加油，苏导。”

热巴的转发，瞬间引爆了流量。

虽然粉丝们还不明白自家偶象为什么会为一个“破产边缘”的导演发声，但这种来自年轻一代的纯粹善意，在冰冷的互联网世界里，象是一抹微弱却温暖的红。

苏笙在片场看到了这条转发。

他嘴角微微上扬，随即将手机扔到一边。

“第二场，第三镜！全员准备，我们要拍行星发动机点火的那场戏了！”

行星发动机的点火，是全剧的第一个高潮，也是对苏笙资金链的最后考验。

为了呈现那种等离子体喷涌而出的蓝光，苏笙拒绝了全cg合成。他要求在影棚顶部安装数千组特种激光灯数组，并且配合大量的特技烟雾。

“苏导，这组灯开一次，咱们